30/7/12

BIG JOHN'S LEGACY 14: LA MAESTRIA DE JOHN BUSCEMA EN VIÑETAS II / ENTREVISTA A TRISTAN

Sí, sí y sí... Lo que digo lo acostumbro a cumplir (al menos dentro de mis posibilidades) y coincidiendo con el inicio de las vacaciones (al menos para muchos), ahí va otra entrega (primera vez en la historia del blog que aparecen dos BJ'sL consecutivos) de esta sección dedicada al legado artístico de Big John Buscema. Y como prometí al final del post anterior, vamos con más viñetas variadas del gran John.

Las viñetas, por este orden, pertenecen a los siguientes títulos: The Savage Sword of Conan the Barbarian, Ms. Marvel, Wolverine, The Avengers, Helen of Troy (Dell), Conan the Rogue (novela gráfica), The Mighty Thor, The Savage Sword of Conan the Barbarian, The Silver Surfer, Fantastic Four y Tarzan Lord of the Jungle.

Pasen y vean...












ENTREVISTA A TRISTAN (LA CANCION DE TRISTAN)

Hoy, en la entrevista habitual de la sección, tenemos a otro ilustre compañero bloguero. En esta ocasión vais a conocer la opinión de Tristan sobre el legado artístico de John Buscema. Tristan es el anfitrión de otro maravilloso rincón de la blogosfera, La Canción de Tristan; sitio que desde Octubre del pasado año viene acompañado por otro blog (le nació un hermanito), No Trespassing!, un escenario dedicado por completo al cómic de serie negra.

Mo: ¿Podrías resumirme en pocas palabras lo que significa para ti la figura de John Buscema dentro de la historia del cómic?

Tristan: John Buscema, junto a Gene Colan y Neal Adams, vino a aportar realismo al género super-heroico. Hizo la mejor etapa que se recuerda de Los Vengadores y su Conan el Bárbaro (Especialmente en La Espada Salvaje de Conan) es arquetípico. Hizo mucho más, lo se, pero lo que realizó en Marvel fue impresionante y pasará a la historia; de hecho ya ha pasado.

Mo: Dime una obra suya que provocara que te fijaras en su arte por primera vez o que te impactara de forma especial.

Tristan: Si no me equivoco lo primero que me impactó fue un anual de Conan titulado "¡El regreso del conquistador!". Creo que es Conan the Barbarian vol.1 annual #4. Me asombró lo poderoso del dibujo, la claridad de la narración -uno de sus puntos fuertes- y la hermosura de Zenobia. Un aspecto poco tratado en su obra es la personalidad arrolladora de las mujeres que dibujaba. Supongo que la sombra de Foster planea también en ese aspecto.

Mo: ¿Cual crees que es su auténtica obra maestra?

Tristan: Tiene varias; ya he mencionado Los Vengadores, la splash inicial del #58 ¡Hasta un androide puede llorar! con Pantera Negra es impresionante y el #80 con el Lobo Rojo... Conan es también otra de sus cumbres ¡Más allá del Rio Negro! en La Espada Salvaje de Conan, la saga de Belit -especialmente cuando se internan por Estigia acompañados de Zula- y "Nacerá una bruja", una maravillosa historia de Howard con la escena de la crucifixión del cimerio, son momentos sublimes de la historia del comic-book. Su tercer hito es, en mi opinión, Silver Surfer, donde demuestra que puede ser más grande incluso que Kirby ¡Anatema!.

Mo: Si tuvieras que quedarte con un sólo cómic de Big John (comic-book, magazine, novela gráfica...), ¿cual sería?

Tristan: Muy difícil, por eso voy a hacer trampas. ¡Más allá del Rio Negro! me parece uno de los que nunca podría prescindir, lo reviso periódicamente. Pero me estaría lamentando eternamente de no poder disfrutar de los nº 8 y 9 de Silver Surfer (aquellos donde salen piratas tan parecidos al los del gran ilustrador Howard Pyle) y seguramente echaría de menos nº de los Vengadores como el de Chaqueta amarilla.

Mo: Sobre el eterno tema de lo poco adecuados que han resultado para sus lápices muchos de sus entintadores, ¿cual dirías que ha sido su mejor entintador?

Tristan: A mí, contrariamente a lo que pensaba el propio Buscema, el trabajo de Tony DeZúñiga y Alfredo Alcalá me parece muy bueno. Un maravilloso trabajo algunas veces. George Klein también me gusta y siempre defenderé al Ernie Chan de la saga de Belit, competente y lleno de matices. Muy orgánico. Por contra no me gusta Sal Buscema como dibujante y como entintador de su hermano me parece simplemente competente y la etapa con Tom Palmer me parece algo acartonada, pero no se si atribuirlo al dibujante, al entintador o posiblemente a los dos.

Mo: A lo largo de su carrera, John Buscema dibujó a la gran mayoría de personajes icónicos de Marvel, ¿cuales de esos personajes crees que han vivido la mejor representación gráfica de su historia de la mano de Big John?

Tristan: Conan y La Visión son sin duda sus personajes más recordados e icónicos, pero no hay que olvidar a Thor, Ka-Zar, Chaqueta Amarilla, Mefisto y tantos otros.

Mo: Muchas gracias, Tristan.

En el próximo Big John's legacy más...

24/7/12

BIG JOHN'S LEGACY 13: LA MAESTRIA DE JOHN BUSCEMA EN VIÑETAS I / ENTREVISTA A CLEMENTCOR

Lo prometido es deuda, así que aquí tenéis otra ración de Big John's legacy... Y en esta 13ª entrega tenemos una selección muy especial del arte de John Buscema: viñetas... Ni páginas, ni portadas, ni ilustraciones... Puras y simples viñetas de épocas distintas de la carrera artística de Big John.

Una forma curiosa de viajar a lo largo y ancho de su extensa carrera artística... Se alternarán viñetas de sus primeros pinitos en el mundo del 9º Arte con otras de sus últimos años en activo y con, por supuesto, varias de su época cumbre en Marvel Comics.

Las viñetas, por este orden, corresponden a los siguientes títulos: Mr. Risk (Ace Magazines), My Love (Marvel), The Savage She-Hulk, Fantastic Four, The Vikings (Dell), The Silver Surfer, Batman Black & White vol. 2 (publicada previamente en Batman: Gotham Knights), Prince Namor the Sub-Mariner, Conan the Rogue (novela gráfica), The Avengers y The Mighty Thor.

Pasen y vean...












ENTREVISTA A CLEMENTCOR (LA TERTULIA DE STUDIO)

Hoy, en la entrevista habitual de la sección, me complace presentaros a otro compañero bloguero (que ya tocaba), Clementcor. El blog de Clementcor, La Tertulia de Studio, es uno de esos rincones mágicos donde el cómic toma más y mejor que nunca la definición de 9º Arte. Y no lo digo por nada; tomad como ejemplo todas sus entradas dedicadas a una leyenda de nuestro cómic como es Emilio Freixas, tan grande como olvidado en la actualidad (aunque nunca olvidado en el blog de Clement), y lo comprobaréis...

Mo: ¿Podrías resumirme en pocas palabras lo que significa para ti la figura de John Buscema dentro de la historia del cómic?

Clementcor: ¿En pocas? Si maestro tiene también el sentido de "amo", Buscema alcanzó el dominio pleno de la composición de cada viñeta, parece sencillo, pero no lo es. Se aprecia la idea, por eso es arte, y la llena en la medida justa, no sobran elementos, ni las figuras se esconden en planos medios. En fin, lo que hacen los maestros, Toth, Ortiz... Pero además, no se trata sólo de capacidad pictórica, sino de saber enlazar cuadro a cuadro y llevarnos, sin que se note, por el discurrir de la historia.

Mo: Dime una obra suya que provocara que te fijaras en su arte por primera vez o que te impactara de forma especial.

Clementcor: Captain America 115 en edición "novela gráfica para adultos" de Vértice. Esperé durante números que retomara el personaje, aunque me consolé con Colan.

Mo: ¿Cual crees que es su auténtica obra maestra?

Clementcor: Conan, definitivamente. Perdurará tanto como el Prince Valiant de Foster, los 200 años que Buscema reclamaba para el arte.

Mo: Si tuvieras que quedarte con un sólo cómic de Big John (comic-book, magazine, novela gráfica...), ¿cual sería?

Clementcor: ¡Sólo uno! Una edición de "Nacerá un bruja" que aún no existe, que reprodujese correctamente los grises y no se perdieran los detalles de los trazos y líneas.

Mo: Sobre el eterno tema de lo poco adecuados que han resultado para sus lápices muchos de sus entintadores, ¿cual dirías que ha sido su mejor entintador?

Clementcor: El mejor no sé. Distinguiría tres categorías: Tom Palmer, el más eficiente, nunca estropea un trabajo de Buscema. Los exquisitos puntuales: The Tribe, John Romita. La simbiosis extraordinaria: Alcalá y De Zúñiga no embellecían los lápices de Buscema; al contrario, sus lápices embellecían sus tintas, deberían haber firmado con un seudónimo, como si fueran un tercer dibujante (como alguna vez hicieron Williamson y Frazetta). En la primera categoría podría recuperar también a Ernie Chan, especialmente cuando el cómic está bien editado, es decir, en Vértice, no.

Mo: A lo largo de su carrera, John Buscema dibujó a la gran mayoría de personajes icónicos de Marvel, ¿cuales de esos personajes crees que han vivido la mejor representación gráfica de su historia de la mano de Big John?

Clementcor: Conan, por supuesto; Mephisto, nadie ha conseguido una representación mejor del personaje; Silver Surfer, el equilibrio entre la fuerza de Kirby y otras visiones más estilizadas -¿alguien recuerda Sin aliento con las viñetas de Buscema ocupando la pantalla?-. Su Thor tampoco desmerece de otras buenas visiones del dios Marvel. ¡Y Ka-Zar!

Mo: Muchas gracias, Clementcor.

En el próximo Big John's legacy más viñetas...

18/7/12

BURNE HOGARTH

Nombre: Burne Hogarth
Nacido: 25 de Diciembre de 1911 en Chicago (Illinois)
Fallecido: 28 de Enero de 1996
Campo: Cómics de prensa
Obras maestras: Tarzan, cómic de prensa / Drago, cómic de prensa / Tarzan Of The Apes / Jungle Tales Of Tarzan.















9/7/12

BIG JOHN'S LEGACY 12: EL JOHN BUSCEMA PRE-MARVEL III / ENTREVISTA A STEVE ENGLEHART

Si en el post anterior comentaba que en los últimos meses, en Comic is art, solo han aparecido entradas de las secciones "Fichas de autores" y "Las mejores portadas de...", por motivos que ya he comentado en varias ocasiones, ahora es el momento de retomar la sección Big John's legacy. Desde principios de este año 2012, el título del blog viene acompañado por esa imagen, que ya estaréis acostumbrados a ver, que recuerda que en el presente año se ha cumplido el 10º aniversario del fallecimiento de John Buscema; además, señala que 2012 va a ser el año de John Buscema en Comic is art... La verdad es que todos los contratiempos pasados en los últimos meses no lo han permitido, pero apenas estamos a mitad de año y de aquí al final voy a tratar de compensarlo con creces. Así que, admiradores del arte de John Buscema, atentos a Comic is art, porque en los próximos meses vamos a tener muchas entregas de esta sección...

Y ahora, en esta misma entrada, el tercer capítulo de BJ'sL dedicado al John Buscema pre-Marvel. Aquí y aquí ya pudimos ver otras entregas centradas en trabajos de John anteriores a su irrupción en la Marvel de los 60. En la presente entrega tenemos otras cinco páginas realizadas para las cabeceras fantásticas de American Comics Group (En este caso todas aparecidas en el título Forbidden Worlds). Y después pasamos otra vez a Dell y a sus adaptaciones al cómic de películas de la época: en este caso son cinco páginas del cómic dedicado al film Hercules:




ENTREVISTA A STEVE ENGLEHART

Hoy, en la entrevista habitual, nos complace tener como invitado a uno de los guionistas más importantes de toda la historia del comic-book; ni más ni menos que Steve Englehart. Steve fue el guionista de la, para muchos (entre los que yo me incluyo), mejor etapa de la historia del Capitán América (Saga del Imperio Secreto incluida), junto a, especialmente, Sal Buscema. Y de la, también para muchos, mejor saga de la historia de Batman (conocida posteriormente con el nombre de "Strange apparitions") junto a Walt Simonson y Marshall Rogers. Aparte de una importante y trascendental etapa en los Vengadores y de muchos otros títulos que no terminaríamos nunca de nombrar, entre los que se incluyen, por ejemplo, Doctor Strange, Fantastic Four, Justice League of America o Green Lantern.

Mo: ¿Podrías resumirme en pocas palabras lo que significa para ti la figura de John Buscema dentro de la historia del cómic?

Steve: Yo lo veo claramente diferenciado en dos etapas. La primera, el John Buscema de los primeros años en Marvel, que tenía un estilo muy distintivo. Y lo adoro. Pero después se convirtió en el hombre que tuvo que sustituir a Kirby al frente de la jerarquía y terminó desarrollando un estilo más práctico y directo ("straight-down-the-middle style" en el original), que me pareció menos interesante. Nunca hubo ningún problema trabajando con John, pero me gustaba más su hermano Sal, porque nunca cambió ni pizca su estilo.

Mo: Dime una obra suya que provocara que te fijaras en su arte por primera vez o que te impactara de forma especial.

Steve: Estirando la idea de impacto, te ofrezco lo siguiente con respecto a lo que dije antes: En un número de los Vengadores de Roy Thomas (¿Tal vez de los 80?), la portada mostraba a Mercurio alejándose, corriendo, del resto del grupo. En mi primer número de los 4 Fantásticos (#304), teníamos el mismo concepto para la portada, pero la ejecución fue mucho menos involucrada. Eso realmente me hizo pensar que John ya se había cansado de lo que estaba haciendo. En mi opinión, ser "el elegido para sustituir a Kirby" no fue algo bueno para John, pero si él no lo hubiera hecho, no existía nadie más con capacidad para hacerlo, con lo cual, sin ninguna duda, ayudó a Marvel a estabilizarse cuando su artista icónico (Kirby) los dejó. Marvel necesitaba lo que él les dio; yo solo cuestiono el resultado final de eso.

Mo: ¿Cual crees que es su auténtica obra maestra?

Steve: Yo me quedo con su primera etapa en los Vengadores, hasta que cambió de estilo. Cosas fascinantes un mes tras otro.

Mo: Si tuvieras que quedarte con un sólo cómic de Big John (comic-book, magazine, novela gráfica...), ¿cual sería?

Steve: Voy a pasar de responderte a esta y a las siguientes preguntas, puesto que no tengo favoritos específicos.

Mo: Sobre el eterno tema de lo poco adecuados que han resultado para sus lápices muchos de sus entintadores, ¿cual dirías que ha sido su mejor entintador?

-

Mo: A lo largo de su carrera, John Buscema dibujó a la gran mayoría de personajes icónicos de Marvel, ¿cuales de esos personajes crees que han vivido la mejor representación gráfica de su historia de la mano de Big John?

-

Mo: Muchas gracias, Steve.

En el próximo Big John's legacy más...

5/7/12

HOMENAJE A TONY DeZUÑIGA (1941-2012) Y ERNIE CHAN (1940-2012)

¡¡Por fin!!... Ya he terminado la labor que os comenté en varias ocasiones (relacionada con los cambios de interfaz de Blogger) y que me ha tenido bajo mínimos en los últimos meses. Lo cierto es que desde este post sobre Víctor de la Fuente, publicado el pasado 23 de Abril, en Comic is art solo han aparecido unas pocas entregas salteadas de "Fichas de autores" y "Las mejores portadas de..." (aparte del post 4º aniversario, claro); casi como si el blog hubiera vuelto a los orígenes (back to the basics), puesto que durante los primeros meses de vida del blog, allá por el año 2008, todas las entradas publicadas pertenecieron a dichas secciones.

En fin, había que poner un límite (por difícil que fuera) a la colosal labor que me autoimpuse y finalmente lo logré; primero ponerlo y después alcanzarlo... Ahora a relajarse y a dejar fluir el blog, que hay otras secciones a la espera y muchísimas cosas por publicar. Y antes de nada, un sentido homenaje (al estilo Comic is art) a dos grandes artistas filipinos que nos dejaron recientemente; dos auténticos nombres propios de la historia comiquera de Conan el Bárbaro, Tony DeZúñiga (fallecido el pasado 11 de Mayo) y Ernie Chan (fallecido el pasado 16 de Mayo).

Tanto Chan como DeZúñiga han pasado a la historia como entintadores de John Buscema (especialmente) en las páginas de Conan the Barbarian y The Savage Sword of Conan, debido a la gran importancia de estos títulos, pero no hay que olvidar que ambos fueron dibujantes antes que entintadores y que también realizaron muchos lápices a lo largo de la historia del cómic, a pesar de que la mayoría de esas páginas no sean tan conocidas para el público general como las de Conan que entintaron.

Señalar que en el debate sobre quién fue mejor entintador de Buscema en Conan, yo no me decanto de forma especial por ninguno de los dos; ambos realizaron un buen trabajo sin ser demasiado fieles a los lápices del maestro de Brooklyn (excepto la primera época de Chan en Conan the Barbarian, que sí me gusta especialmente). En cuanto a su labor como dibujantes completos (que es lo que vamos a ver aquí), debo decir que me gusta mucho más Tony DeZúñiga, que siempre me ha atraído mucho más como dibujante que como entintador, a pesar de ser uno de los entintadores favoritos para muchos fans de Conan.

Chan & DeZúñiga, DeZúñiga & Chan, descansen en paz.

ERNIE CHAN (1940-2012)















TONY DeZUÑIGA (1941-2012)